Du 7 au 12 avril, Rennes accueillera la 32e édition du festival dédié à l’animation française et à ses talents. Près de 150 courts et longs métrages seront présentés à tous les publics et professionnels, tandis que des séances spéciales et rencontres feront la part belle à la thématique annuelle : l’adaptation.
Créé en 1983 par l’AFCA (Association Française du Cinéma d’Animation), le Festival national du film d’animation a pour ambition de promouvoir le cinéma d’animation à travers un travail de diffusion et d’actions pédagogiques. Vitrine de l’animation française et plateforme des enjeux futurs du secteur, la manifestation revient du 7 au 12 avril à Rennes, avec le soutien du CNC.
La Compétition proposera de découvrir soixante-neuf courts métrages de l’année écoulée, répartis entre dix programmes. La section Panorama s’organisera autour d’une sélection de soixante-dix-huit œuvres : des séries, clips, films autoproduits, ateliers, et longs métrages. Parmi eux, plusieurs films issus de l’adaptation, fil rouge de cette 32e édition : Les Légendaires de Guillaume Ivernel (ATA Aide aux techniques d’animation), Allah n’est pas obligé de Zaven Najjar (Avance sur recettes avant réalisation, Aide à la création de musiques originales, Aide au développement d’œuvres cinématographiques de longue durée), Olivia d’Irene Iborra (ATA Aide aux techniques d’animation), ou encore un marathon de la série Splinter Cell créée par Derek Kolstad (Crédit d’impôt international C2i).
De nombreuses rencontres s’inscriront dans cette thématique des relations entretenues entre le cinéma d’animation et les bandes dessinées, romans ou jeux vidéo. La scénariste de Tobie Lolness, Marie de Banville, dispensera une masterclass sur les enjeux de l’écriture pour l’animation. Un « Secret de fabrication » centré sur La Quête d’Ewilan plongera le public dans les coulisses de production de la série adaptée des romans de Pierre Bottero, avant de projeter les deux premiers épisodes. Une table ronde autour de l’adaptation questionnera également les enjeux financiers et artistiques de cette pratique en plein essor.
D’autres temps forts rythmeront la programmation. Le cinéaste Michel Ocelot sera invité à présenter Les Lapins Trois-Oreilles en séance 360, expérience immersive au Planétarium, tandis qu’une rencontre sera organisée avec le compositeur césarisé Arnaud Toulon, pour son travail sur Arco d’Ugo Bienvenu.
Des séances spéciales se concentreront sur les liens entre documentaire et animation, telles que le programme « Les Gens qui doutent » ou la projection du Procès contre Mandela et les autres (UFO Production, Rouge International) suivie d’un échange avec le coréalisateur Gilles Porte. Pensée comme un pont entre le cinéma et le jeu vidéo, la séance « Dystopies animées » mettra en relation un jeu et un film qui se font écho : Bioshock créé par Ken Levine (2K Games) et Avril et le monde truqué réalisé par Franck Ekinci et Christian Desmares (Je suis bien content). Enfin, le festival organisera des séances répertoires en hommage à deux figures du cinéma d’animation André Martin et Co Hoedeman.
En parallèle des projections, plusieurs ateliers seront également proposés. Ils permettront notamment de s’initier au stop-motion sur boucle musicale ou encore de découvrir le pré-cinéma. Une exposition pensée et montée par Jean François Laguionie et Anik Le Ray permettra de suivre les étapes de conception et de fabrication du film Slocum et moi de Jean-François Laguionie (ATA Aide aux techniques d’animation, Aide sélective à la distribution, Aide à la création de musiques originales, Aide au développement de longs métrages), tandis qu’une seconde exposition permettra aux festivaliers de se plonger dans les coulisses du premier long métrage réalisé en papier découpé depuis 100 ans : Le Secret des Mésanges d’Antoine Lanciaux (Aide sélective à la distribution, Aide aux techniques d’animation ATA, Aide au développement d’œuvres cinématographiques de longue durée).
Plus de 500 professionnels du secteur participeront à la manifestation à travers le volet professionnel du festival. Trois jours d’échanges, de débats et d’informations leur seront proposés autour de cinq parcours thématiques : diffusion/exploitation, technique, stop motion, production et écriture.
Le Festival se clôturera par la projection du film inédit Au cœur des ténèbres de Rogerio Nunes (Special Touch Studios).
Source : CNC